名师大讲堂

袁志翔

青海师范大学美术学院副教授，博士研究生，青海省青绣工程技术研究中心主任，青海省文化旅游产业智库专家，青海省“昆仑英才-高端创新创业人才” 称号，中国高校美术家协会会员，青海美术家协会会员。主持参与完成国家哲学社会科学基金项目两项，参与完成青海省科技成果转化专项项目两项，参与完成中华人民共和国外交部青海全球推介活动展览展示设计，参与文化部高校非物质文化遗产研习研修培训项目。出版专著一部并发表多篇学术研究论文。

1月5日下午，青海师范大学美术学院副教授袁志翔应邀莅临我校，在西校区伦理楼107教室为学校师生作题为《承本拓新——民间美术在影视动画中的赋能与新生》的专题讲座。

讲座伊始，袁志翔教授以当前人工智能与大数据技术发展的时代背景为切入点，明确指出影视动画创作正迎来与传统民间美术深度融合的关键机遇期。他强调，植根于乡土的民间艺术是中华优秀传统文化的重要鲜活载体，其与富有想象力的动画创作相结合，必将为文化传承与艺术创新注入新活力，碰撞出独特的文化火花。

讲座中，袁志翔教授围绕“民间美术赋能影视动画”这一核心主题，系统阐释了二者融合的多维价值。在文化价值层面，他提出民间美术为动画角色塑造提供了丰富的民族文化核心资源，其承载的孙悟空等经典文化IP，是构建文化自信、推动中华优秀传统文化视觉叙事传播的重要依托；在艺术价值层面，民间美术凭借多元的表现形式、象征性的色彩体系与丰富的叙事母体，构建了中国传统美学思想体系，为影视动画创作提供了深厚的灵感支撑；在商业价值层面，民间美术通过特色文化产品开发、跨界融合衍生等路径，催生出文创、文旅等多元产业生态，实现了文化传承与市场价值的协同发展。

随后，袁志翔教授梳理了民间美术与影视动画融合的发展脉络，将其划分为借鉴、融合、共生三个阶段，并结合《大闹天宫》《大鱼海棠》《黑神话：悟空》等经典案例，详细解析了民间美术的造型元素、色彩规律、叙事逻辑如何被提取、转化并应用于现代影视动画及游戏创作实践。

针对当前民间美术与影视动画融合的创作现状，袁志翔教授客观指出了存在的问题：在数字化技术广泛应用的背景下，部分作品存在素材堆砌导致文化内涵缺失、创作同质化倾向凸显、技术应用与艺术精神脱节等现象。他强调，创作者需要加强对民间艺术的系统性研究，平衡技术运用与艺术修养，避免陷入“泛符号化”的创作误区。

讲座尾声，袁志翔教授为现场学子指明了创作方向与实践路径，他鼓励大家深化文化寻根，深入挖掘本土及民族文化中的神话记忆与文化符号；注重审美创新，推动传统艺术元素与现代艺术风格有机融合；强化技术适配，运用数字技术提升创作效率、降低制作成本；提升叙事共情能力，用心讲好地方故事与中国故事；打造经典文化IP，推动艺术创作与产业发展形成良性循环。同时，他特别寄语广大学子，要充分依托广西丰富的海洋文化与少数民族文化资源，着力打造具有鲜明地域特色的文化品牌。

此次讲座内容丰富、逻辑严谨，兼具理论深度与实践指导性，为师生准确把握民间美术与当代影视动画融合发展的趋势提供了专业视角与方法论支持。讲座在现场师生热烈的掌声中圆满结束。（林蕊、王荊宇萱/摄）